В последнее время многие сравнивают действие пандемии с естественными катаклизмами, от которых не только прямой, но и большой сопутствующий ущерб. Как и другие катастрофы, пандемия также разделила нашу жизнь на “до” и “после”. И далеко не все, что было в жизни “до”, останется в жизни “после”. Скажем, учреждения культуры, а в частности – театры, могут быть последними заведениями из жизни «до», которые возобновят свою работу. Если выживут.
Сам образ театра – темного зала, полного незнакомых людей, находящихся вместе длительное время, теперь кажется очень опасным. Восстановление работы с соблюдением требований социального дистанцирования – до 2 м между посетителями – не имеет финансового смысла, говорят руководители ведущих театров. И это уже не говоря о том, как актерам соблюдать дистанцию на сцене и в гримерных.
Ведь в отличие от киноиндустрии, которая также несет значительные убытки из-за коронавируса, театр предполагает прямое, личное общение со зрителем.
Театральное искусство в период бурных социальных перемен всегда является своеобразным индикатором оценки культурного уровня общества. Академические театры, финансируемые государством, развиваются достаточно медленно, тогда как стихийно возникают и бурно развиваются театральные центры, созданные без всякой государственной поддержки самым гражданским обществом, которые успешно конкурируют с академическими театрами.
Наш собеседник – актриса театра и кино, диктор, режиссер, поэтесса, писательница, драматург, сценарист, основатель и режиссер театра-студии «Новолетие» Валентина Журбенко.
Что такое театр «Новолетие», когда и как он был создан?
Театр «Новолетие» создался летом 2018 года, на базе ЖЭКа на ул. Героев Севастополя. Актеров приглашали через интернет, знакомились на киносъемках, иногда – по рекомендациям третьих лиц. Когда нам стало тесно в стенах ЖЭКа, мы переехали на большую площадку и начали свои репетиции. Первыми работами театра были коротенькие антрепризы.
Как выбирали пьесы, пробовали ли классические спектакли?
Осознанно решили взяться за психологическую пьесу современного автора. Поскольку в театр приходили люди без театрального образования, мне, как режиссеру и основателю театра, приходилось сначала обучать людей актерской профессии, а потом уже разучивать роли. К сожалению, не все актеры были честными и преданными перед режиссером. Многие из них, бесплатно получив актерские навыки, овладев профессиональным мастерством, затем покинули коллектив, хорошо устроив свою карьеру в других театрах.
Представлял ли театр «Новолетие» свои работы на творческих фестивалях? Как был оценен?
В 2019 году мной впервые была подана заявка на участие в VII Международном фестивале драматургии и изящных искусств “Амплуа” и тогда мы получили Диплом победителя за режиссерскую работу. Параллельно коллектив продолжает работать над первой пьесой, которая была включена в наш репертуар, это спектакль Лео Е.Манна «Наследник». Премьеры обоих спектаклей состоялись на сцене театра “Созвездие”. Зрители очень тепло восприняли обе эти работы, были благодарны актерам и режиссеру за прекрасное воплощение обоих пьес.
С какими трудностями приходится сталкиваться, что планируете в дальнейшем?
В период карантина очень тяжело собрать актерский состав, планировать репертуар и находить помещения для репетиций, но творческий коллектив лелеет надежду на улучшение условий и готовит новые пьесы для работы. В ближайшее время мы планируем к постановке пьесы для подросткового возраста “Золушка” (современная версия Любомира Геляса), “Сказка о Розе и Луне”, а также современную режиссерскую версию Вален Жур, по мотивам пьесы украинского классика Ивана Котляревского “Москаль НЕ волшебник “. Над этими пьесами уже работают современные талантливые композиторы.
Сейчас – наш театр находится в поисках спонсоров, меценатов и профессиональных актеров.